3 de noviembre · Efemérides musicales
Celebramos el nacimiento de grandes artistas y recordamos a quienes dejaron su música para siempre.
Hoy cumplen años
- 1943: Bert Jansch, músico y guitarrista escocés, referente del folk británico.
- 1948: Lulu, cantante y actriz británica.
- 1967: Steven Wilson, músico, compositor y productor británico, fundador de Porcupine Tree.
- 1973: Mick Thomson, guitarrista estadounidense de Slipknot.
- 1982: Raquel del Rosario, cantante española y vocalista de El Sueño de Morfeo.
Tal día como hoy nos dejaron
- 2021: Georgie Dann, cantante francés afincado en España, conocido por sus populares canciones festivas (n. 1940).
Lulu: una voz que conquistó el mundo desde Escocia
Lulu, cuyo nombre completo es Marie McDonald McLaughlin Lawrie, nació el 3 de noviembre de 1948 en Lennoxtown, cerca de Glasgow, Escocia. Fue la mayor de cuatro hermanos y creció en una familia humilde: su padre trabajaba como carnicero y su madre se ocupaba del hogar.
Desde muy pequeña mostró una inclinación especial por la música. Con apenas cuatro años ya se atrevía a cantar en público y, durante su etapa escolar en Glasgow, comenzó a desarrollar sus cualidades vocales. Aquellos primeros pasos fueron el comienzo de una carrera que acabaría llevándola a los escenarios de medio mundo.
Con solo 14 años se incorporó a un grupo local de Glasgow llamado The Gleneagles. La formación comenzó a actuar en clubes y salas de Glasgow y Edimburgo. Uno de sus escenarios habituales era el Club Lindella, donde cada domingo los jóvenes músicos ofrecían sus actuaciones.
Fue precisamente en aquel club donde Lulu conoció a Marion Massey, quien se convertiría en su representante y una figura decisiva en sus primeros años profesionales. Massey descubrió en aquella adolescente una personalidad y una voz capaces de llegar muy lejos.
Con el apoyo de su nueva representante, Lulu defendió una idea: cambiar el nombre del grupo. Así nació The Luvvers, formación con la que comenzó a abrirse camino en la industria discográfica británica.
Después de algunos contactos fallidos con otras compañías, el grupo firmó con Decca y publicó su primer gran éxito, una versión de «Shout», de los Isley Brothers. La interpretación de Lulu llamó poderosamente la atención por su energía y fuerza vocal. En 1964, la canción alcanzó el número 7 de la lista británica de sencillos.
Los años 1964 y 1965 fueron decisivos para la joven cantante. Su nombre comenzó a sonar con fuerza en Reino Unido y sus actuaciones en televisión y radio contribuyeron a consolidar una popularidad que crecía rápidamente.
Entre las canciones que marcaron aquella primera etapa se encontraba «Here Comes the Night», con la que continuó demostrando su capacidad para interpretar el pop y el soul con una personalidad muy reconocible.
También destacó con «Leave a Little Love», otro de los temas que contribuyeron a consolidar su presencia en las listas británicas.
Su repertorio de aquellos años también incluyó «Try to Understand», una muestra más de la evolución de una artista que estaba dejando atrás su condición de promesa para convertirse en una de las voces jóvenes más conocidas del Reino Unido.
Una carrera en solitario y el salto al cine
En 1966, Lulu decidió abandonar The Luvvers para iniciar una carrera en solitario. Comenzó a actuar en programas de televisión y a realizar giras por Gran Bretaña y Europa. Compartió escenarios con artistas y formaciones de primer nivel, entre ellos The Hollies, Roy Orbison y The Walker Brothers.
En 1967 publicó canciones como «The Boat That I Row», que reforzaron su presencia en las listas británicas y demostraron que podía desenvolverse con soltura en diferentes estilos.
Otro de los temas de aquella etapa fue «Let’s Pretend», que confirmó su capacidad para moverse entre el pop más directo y las canciones de carácter melódico.
Y también llegó «Love Loves to Love Love», una canción que se sumó a una etapa especialmente productiva de su carrera.
Su popularidad cruzó el Atlántico. Lulu comenzó a participar en algunos de los programas más conocidos de la televisión estadounidense, como The Ed Sullivan Show, el programa de David Frost y el espacio de Johnny Carson.
Pero su carrera no se limitó a la música. En 1967 protagonizó junto a Sidney Poitier la película To Sir, with Love, conocida en España como Rebelión en las aulas o Al maestro con cariño. La película tuvo una gran repercusión y la canción principal, interpretada por Lulu, se convirtió en un éxito internacional.
«To Sir with Love» alcanzó el número uno de la lista estadounidense Billboard Hot 100 y permaneció cinco semanas en lo más alto. Fue uno de los mayores éxitos de su carrera y una canción que quedó ligada para siempre a la película.
En televisión también tuvo sus propios espacios, entre ellos Lulu’s Back in Town y Happening to Lulu. Su presencia en la pequeña pantalla la convirtió en una figura habitual del entretenimiento británico.
En aquellos años publicó canciones como «Me the Peaceful Heart», con las que mantuvo su conexión con el público y amplió su repertorio.
Eurovisión y el triunfo de Boom Bang-a-Bang
En 1969, la BBC eligió a Lulu para representar al Reino Unido en el Festival de Eurovisión, celebrado en Madrid. La canción escogida fue «Boom Bang-a-Bang», un tema pop alegre y pegadizo que acabaría convirtiéndose en uno de los grandes recuerdos de aquella edición.
El festival de 1969 pasó a la historia por un resultado excepcional: cuatro países empataron en el primer puesto. Reino Unido, España, Países Bajos y Francia fueron proclamados vencedores. Para Lulu supuso un nuevo reconocimiento internacional y uno de los momentos más importantes de su carrera.
Su triunfo en Eurovisión reforzó su popularidad en Europa y abrió nuevas oportunidades profesionales. Continuó trabajando en televisión, actuando en directo y desarrollando una carrera que ya había superado las fronteras del Reino Unido.
En 1969 también se casó con Maurice Gibb, integrante de los Bee Gees. La boda tuvo una gran repercusión mediática y unió sentimentalmente a dos nombres muy conocidos de la música británica.
De David Bowie a James Bond
En 1974, Lulu sorprendió con una versión de «The Man Who Sold the World», una canción original de David Bowie. Su interpretación contó con la colaboración del propio Bowie y mostró una faceta más rockera y contundente de la cantante.
Ese mismo año participó en el universo cinematográfico de James Bond al interpretar la canción principal de El hombre de la pistola de oro, una de las películas de la saga protagonizadas por Roger Moore.
Su actividad artística continuó durante los años siguientes. En 1976 se casó con el peluquero John Frieda y en junio de 1977 nació su hijo Jordan. Sin abandonar completamente la música, Lulu compaginó su vida familiar con nuevos proyectos televisivos y discográficos.
Los años ochenta: nuevos éxitos y reconocimiento internacional
Durante los años ochenta, Lulu volvió a conectar con el público estadounidense y británico gracias a una nueva etapa musical. Entre sus canciones más destacadas se encuentra «I Could Never Miss You», que tuvo una buena acogida en Estados Unidos.
También publicó «If I Were You», otro de los temas que forman parte de esta etapa de su discografía.
Su trabajo «Who’s Foolin’ Who» también recibió atención en Estados Unidos y contribuyó a mantener su presencia en la industria musical.
Otra de las canciones que destacó en su repertorio fue «Take Me to Your Heart Again», con la que siguió mostrando su versatilidad vocal.
En 1988 recuperó uno de los grandes temas de sus comienzos: «Shout». La nueva versión volvió a situarla en las listas británicas y demostró que aquella canción seguía teniendo fuerza más de dos décadas después.
Su trayectoria recibió además importantes reconocimientos, entre ellos la Medalla de Oro de la Academia Británica de Música, un homenaje a su larga contribución a la música y al entretenimiento.
Independence y una nueva etapa en los noventa
Cuando muchos podían pensar que su etapa de grandes éxitos había quedado atrás, Lulu regresó con fuerza en 1993 gracias a «Independence». La canción se convirtió en uno de sus éxitos más recordados de los noventa y mostró una nueva imagen artística, con sonidos más cercanos al pop y al dance de aquella época.
También participó como compositora en canciones que alcanzarían gran popularidad en otras voces. Una de ellas fue «I Don’t Wanna Fight», que interpretó Tina Turner y que se convirtió en un éxito internacional. La canción también fue reconocida con una nominación a los premios Grammy.
Otra composición relacionada con esta etapa fue «Relight My Fire», que los británicos Take That llevaron a lo más alto de las listas en 1993, con la colaboración de Lulu en la grabación.
A finales de los noventa continuó publicando nuevas canciones y explorando diferentes sonidos. En 1999 presentó «Where the Poor Boys Dance», un trabajo que mostraba su voluntad de seguir experimentando y manteniendo viva su carrera discográfica.
Una artista reconocida y siempre en movimiento
En el año 2000 regresó a Escocia para participar en el festival T in the Park, donde recibió una gran acogida. Su presencia demostró que seguía siendo una artista capaz de conectar con distintas generaciones de público.
Ese mismo año fue nombrada Oficial de la Orden del Imperio Británico (OBE) por sus servicios a la música y al entretenimiento. También recibió un doctorado honorífico en Música por la Universidad de Westminster.
En 2011 participó en la novena temporada del popular programa de baile de la BBC Strictly Come Dancing, donde formó pareja con el bailarín Brendan Cole. Una nueva muestra de su capacidad para reinventarse y seguir presente en la televisión británica.
Hoy felicitamos a Lulu, una artista que comenzó cantando en pequeños clubes de Glasgow y terminó conquistando escenarios internacionales, televisión, cine y Eurovisión. Desde «Shout» hasta «To Sir with Love», pasando por «Boom Bang-a-Bang» e «Independence», su voz ha acompañado a varias generaciones. Una carrera que demuestra que el talento, la personalidad y las ganas de seguir haciendo música no entienden de edades.
