Empezamos semana a este lado del mundo virtual queriendo salir de él. No hay nada como un lunes terrible para salir huyendo de sus rutinas a la búsqueda de un poco de evasión a manos de viñetas que nos hagan olvidarnos por un momento hasta de nosotros mismos. Y si además nos hacen viajar en el espacio y el tiempo, la desconexión está asegurada. Para eso, Norma Editorial nunca defrauda y de entre su selecta oferta de cómics europeos, norteamericanos, japoneses, chinos o surcoreanos, nos quedamos hoy con dos recomendaciones afines a un género como es el del Oeste del que, prácticamente todos los meses, podemos encontrar nuevos títulos de una calidad muy por encima de la media: Remington 1885, con guion de Polls y dibujo y color de Sagar por un lado y, dentro de la serie «La verdadera historia del Far West», el cómic Jesse James, con guion de Chris Reganult y Dobbs y color y dibujo de Chris Regnault.
«Remington 1885″. Josep Maria Polls y Sagar. Norma Editorial.
Remington 1885 es mucho más que una verdadera sorpresa y, además de ser uno de los mejores cómics ambientados en el Oeste norteamericano, posiblemente sea uno de los mejor dibujados de todo 2025. Hace no muchas reseñas, os recomendamos Viaje alrededor de mi habitación (Norma Editorial, 2025), entre otras cosas por la capacidad innata del espléndido dibujante Sagar de ser capaz de meternos al 100% en cada historia a la que se enfrenta, por inverosímil o delirante que pueda ser. El mismo ejemplo se aplica con otro título que no nos importa recordaros: El Museo, con guion de Jorge Carrión, (Norma Editorial, 2023), donde el mismo toque realista que ahora podemos disfrutar en el libro de hoy, hacía de este otro libro una visita completa casi tangible al Museu Nacional d’Art de Catalunya (MNAC).
Remington 1885 coloca sin duda a Polls y Sagar a la altura de los más grandes y eficaces autores europeos de cómic amantes del Salvaje Oeste. El guion de Josep Maria Polls (Sisa: Los años galácticos), basado en el personaje real de Frederic Remington, cuenta en viñetas parte del viaje de este ilustrador neoyorkino enamorado de la parte más legendaria de un mundo y una parte de la historia norteamericana que, lejos de la épica que nos sigue cautivando a autores y lectores de todo el planeta, en realidad ya en 1885 sobre todo ofrecía un espectáculo decadente con los verdaderos nativos norteamericanos casi totalmente doblegados por el ejército y prácticamente todo nuevo horizonte ya conquistado, medido y camino de su civilización total. Es en ese momento en el que Frederic Remington, aún joven estudiante de arte de la Universidad de Yale, hizo las maletas y puso rumbo son sus pinceles a ese mundo indómito y fascinante que se desdibujaba.
Es entonces cuando, como remarca Polls en los magníficos extras del libro, «germina en él una nueva idea: si la libertad de estos territorios está llegando efectivamente a su fin, ¿por qué no inmortalizar todo lo que le llama la atención para revelárselo al mundo? Ya no se trata de coquetear con la vida de vaquero, sino de erigirla en icono de una tierra legendaria. Animado por un nuevo ímpetu, Remington cruza el Oeste de norte a sur durante tres meses llenando sus cuadernos de dibujos. Al volver a Nueva York, llama a la puerta del Harper’s Weekly, un prestigioso semanario que informa, con mayor o menor veracidad, de la emocionante vida que se desarrolla en la otra punta del país. Remington consigue vender algunas de sus historias, pero debido a su juventud y falta de experiencia en la profesión, sus dibujos pasan inadvertidos en las páginas interiores de la revista».
Encuentro de dos verdaderas leyendas del Salvaje Oeste.
El viaje real del joven ilustrador coincidió en realidad con los momentos en que el poderoso caudillo apache Gerónimo lideró su última revuelta. Testarudo hasta lo indecible incluso cuando los indios vencidos en la Reserva de San Carlos (Arizona), Remington logra que un destacamento militar que busca a Gerónimo le admita entre sus filas a la espera de retratar en primera línea una misión promete ser fascinante. «Ni los historiadores, ni los cronistas ni los biógrafos han mencionado ningún encuentro entre Frederic Remington y Gerónimo -comenta el guionista Josep Maria Polls al respecto de lo que estamos a punto de presenciar-. Dicho esto, nada nos impide pensar que dicho encuentro pudo haberse producido. A menudo, la historia nos ofrece espacios vacíos, pequeñas lagunas que nos permiten dar rienda suelta a la especulación y la elaboración de historias plausibles. Unidos por un lugar, una época y un contexto histórico, los dos hombres podrían haberse conocido por casualidad».
Gerónimo (1829 – 1909), cuyo nombre de nacimiento era Go Khla Yeh («el que bosteza»), fue contemporáneo de Remington. Aunque nunca fue jefe, fue admitido en el consejo de guerra de los apaches chiricahua en 1846, con tan solo 17 años, y rápidamente adquirió una considerable influencia sobre la tribu de naciones nativas americanas reunidas bajo el mando de Cochise, sirviendo como guerrero y chamán. El acontecimiento que marcó su vida fue el brutal asesinato de su madre, su esposa y sus tres hijos a manos del ejército mexicano en 1858. Tras esta tragedia, los espíritus se le aparecieron en un sueño, revelándole que ahora poseía el poder de esquivar balas y destrozar los rifles de sus enemigos. Nadie podría matarlo en combate. Así nació la leyenda de Gerónimo. Hoy, su nombre se ha convertido (irónicamente) en un grito de guerra para los soldados estadounidenses.
«Este álbum se basa en una deconstrucción cronológica de hechos reales -continúa explicando Polls-, que relatan un momento clave en la vida del célebre ilustrador americano, al tiempo que coquetea con la posibilidad de un encuentro entre Remington y Gerónimo, oculto en la intrahistoria de ambos personajes. Más allá de la hipótesis que nos ofrece la ficción, está demostrado que la revuelta de Gerónimo sirvió a las aspiraciones artísticas y profesionales de Remington. Los dibujos que hizo el ilustrador y las notas que tomó durante su viaje al suroeste marcaron el comienzo de su brillante carrera. Tal vez este relato no sea un retrato fidedigno de lo que vivió Frederic Remington en Arizona en el verano de 1885, pero me gusta pensar que quizá sea la sea la aventura que a él le hubiera gustado vivir».
El resultado es un relato gráfico tan épico como las vidas e historias que representa, con la magnífica idea de Polls en un guion redondo y un Sagar exultante que nos recuerda en sus composiciones, páginas y viñetas ese mismo espíritu de Remington tratando de mantener la libertad efímera de lo salvaje en trazos y colores. Con inspiración directa en cuadros del pintor al que alude este cómic, Sagar se muestra respetuoso y único y Remington 1885 es una brillante forma de contarnos dos apasionantes vidas reales. Y donde quizás no hubo encuentro, la imaginación al servicio de entretenimiento en estado puro rubrican un cómic imprescindible para cualquier aficionado al género. Que cuenta además con un interesantísimo dossier al final del libro con datos y reproducciones de la obra original de Remington que nos sitúan completamente en el período, contexto y escenario donde transcurrió la vida de quien convirtió en arte incluso los más recónditos y salvajes rincones de ese Oeste que sucumbió a la civilización pero sin evitar que se escribiesen leyendas sobre lo que un día fueron horizontes sin final.
La influencia de Frederick Remington (1861 – 1909) en otras disciplinas artísticas.
Hijo de un editor de periódico, el pintor estadounidense Frederic Remington estudió en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Yale. Sin embargo, su interés por el Salvaje Oeste americano lo impulsó a abandonar la escuela de arte tras la muerte de su padre en 1880. En 1882, Remington realizó el primero de una larga serie de viajes al Oeste, sin encontrar lo que tanto anhelaba. En lugar del paisaje salvaje con el que había soñado, Montana era un lugar en proceso de civilización donde los indígenas comenzaban a vivir en reservas. Como resultado, Remington decidió dedicarse a representar aquello que había anhelado encontrar desde su infancia. Sus creaciones se basaban en la realidad, pero teñidas de una dosis de fantasía, acorde con sus propias expectativas y las de muchos de sus contemporáneos, y contribuyeron a convertir el Salvaje Oeste en un mito.
Al regresar de su primer viaje, Remington se casó y vivió un corto tiempo en Kansas, estableciéndose definitivamente en Nueva York en 1885. Allí alcanzó un gran prestigio como ilustrador para las revistas Harper’s, Scribner’s y Outing. El público gradualmente llegó a identificar su vida con sus pinturas e ilustraciones, creando un mito a su alrededor que no hizo ningún esfuerzo por refutar. A principios de la década de 1890 visitó África y Europa. En 1896 y 1898 viajó a Cuba con el ejército estadounidense para ilustrar la Guerra de la Independencia contra España. Remington amplió su repertorio artístico en 1885 cuando comenzó a experimentar con la escultura. En un intento por ser aceptado como un pintor de pleno derecho y no solo como un ilustrador, su estilo se volvió más simple y menos anecdótico con el cambio de siglo. Sus escenas nocturnas pertenecen a este contexto. Murió en 1909, poco después de una exitosa gran exposición en la galería Knoedler de Nueva York.
Los lectores de cómics conocen bien a Remington. El famoso ilustrador es, de hecho, el protagonista del álbum de Lucky Luke, El Pintor (De Groot y Morris). Allí descubrimos la imponente y bondadosa figura de «Fred», un «chico grande, bondadoso y algo grandote» de 136 kg., que impresionó a Lucky Luke y a sus contemporáneos con su talento como pintor y grabador… Pero las icónicas imágenes de Remington han inspirado a generaciones de dibujantes, incluido Jean Giraud para Blueberry.
John Ford, uno de los más grandes cineastas estadounidenses de la primera mitad del siglo XX, admitió haberse inspirado visualmente en las pinturas de Remington. Ya en 1918, en Sangre en la pradera, la película comienza con la imagen de un escritor con bloqueo creativo contemplando un cuadro de Remington, El trato (1897); la pintura cobra vida y sirve como catalizador de la narrativa.
En términos más generales, el famoso ilustrador es uno de los artífices del mundo imaginario del Lejano Oeste, los vaqueros y los nativos americanos, tal como aún los imaginamos hoy. Remington logró inmortalizar este mundo indómito y fascinante, destinado a desaparecer, convirtiendo al vaquero en el icono de una tierra legendaria.
SOBRE LOS AUTORES
JOSEP MARIA POLLS
Como escritor, comenzó a trabajar en guiones de terror en la década de 1970, antes de adentrarse en la ciencia ficción, la fantasía y la aventura durante esa década y la de 1980, tanto para editoriales españolas como para compañías extranjeras (Disney, para el mercado italiano, etc.). A lo largo de las décadas de 1980, 1990 y hasta bien entrado el siglo XXI, continuó escribiendo relatos para las revistas Cimoc y El Víbora, así como para publicaciones como Planeta-DeAgostini, Dude Comics y Diábolo. También creó guiones para historietas publicitarias de empresas como Codorníu e IMC. Mantuvo una larga relación con la escuela como director de estudios de la Escuela Joso de Barcelona.
SAGAR FORNIES
Nacido en Zaragoza y criado en Huesca, vive en Barcelona desde 1996. Después de estudiar Bellas Artes en la UB comenzó a trabajar en animación para publicidad, escenografía con la ilustre compañía La Fura dels Baus y empezó a publicar cómics de forma esporádica. Primero en la editorial Dude, pasando por Astiberri y EDT. Estuvo trabajando en los diseños y fondos de la película Chico y Rita del Estudio Mariscal, y creó la escenografía para el ballet La consagración de la primavera, de Stravinsky, estrenado en París en 2013. También ha realizado encargos para empresas como Sony, La Caixa, o el Fútbol Club Barcelona, así como en diferentes publicaciones de prensa. Además, ha dado a imprenta tres libros de bocetos sobre Barcelona, el último en abril de 2015.
La verdadera historia del Far West. Jesse James. Chris Regnault, Dobbs y Farid Ameur. Norma Editorial.
En una línea diferente pero igual de espectacular gracias a la aportación al dibujo y color de Chris Regnault en este caso, La verdadera historia del Far West es una colección de la que Norma Editorial ya ha editado otros cuatro títulos igual de memorables para quienes disfrutan viendo convertidas en viñetas la historia real de los grandes personajes que forjaron la leyenda del salvaje oeste. Jim Bridger, Little Big Horn, Wild Bill Hickok y ahora este Jesse James son resumidas pero a la vez detalladas biografías de personajes legendarios que realmente pisaron las grandes llanuras y dejaron su nombre impreso con letras habitualmente de fuego. Acompañadas siempre de dosier histórico a cargo del Doctor en Historia por la Sorbona Farid Ameur, estos tomos de sabor aún más europeo en formato, contenido y número de páginas, son a la vez un agradable divertimento pero siempre útiles retazos de una parte de la Historia norteamericana más arraigada en esa cultura popular que ha generado y sigue creando verdadera veneración por el género del Oeste.
El guion de Dobbs, guionista verdaderamente todo terreno que sabe emplear la justa dosis de realidad histórica manteniendo la narración repleta de acción en el caso de Jesse James, lo cierto es que cada nuevo volumen de la serie La verdadera historia del Far West se acerca todo lo posible a la realidad e incluso a la psicología de cada una de estas irrepetibles y aún vigentes figuras del Oeste norteamericano. El toque maestro ha sido, en cada nueva entrega y para distinguir entre las leyendas románticas y la realidad, delegar la supervisión de la serie a Farid Ameur, doctor en Historia especialista en historia estadounidense y autor de varios libros sobre las grandes figuras del Oeste.
Precisamente es él quien se ha apresurado a explicar en varias entrevistas cómo la ambición máxima de esta colección «es contar la historia del Lejano Oeste en la más pura tradición occidental, basándose en las investigaciones más recientes, sin ocultar sus aspectos más oscuros ni despojarla de las ataduras del mito. Con un repiqueteo de cascos, te invitan a embarcarte en un fantástico viaje a través del tiempo para galopar a toda velocidad hacia la conquista del Oeste. A través de esta creación artística, la idea es devolver la historia a su lugar legítimo, una historia que ha sido a la vez magnificada y distorsionada por la leyenda. Accesible al público general, la colección recorre con esmero la precisión histórica la excepcional trayectoria de sus personajes más carismáticos, desde Jesse James hasta Billy el Niño, pasando por Gerónimo y Calamity Jane, pero también sus momentos clave como la Fiebre del Oro, la Batalla de Little Big Horn, el Asedio de Fort Alamo y el Tiroteo en Ok Corral».
En el caso de Jesse James, este tomo de electrizante lectura gracias al extraordinario trabajo de Chris Regnault, nos cuenta como, al finalizar la guerra de Secesión, Jesse James y su banda se convirtieron en los enemigos públicos número uno de un país que seguía lamiéndose las heridas tan difíciles que deja cualquier guerra civil en cualquier país del mundo. En situaciones así y aún cuando llega teóricamente la paz, el rencor, el sentimiento de injusticia y la humillación en la que quedan sumidos los que pierden el conflicto, acaban por generar figuras como Jesse James, forajido a quien la derrota empuja a una carrera criminal, aunque los partidarios del sur llegaron a convertirlo en un héroe popular. Este libro ilustra y narra los quince años siguientes al inicio de la leyenda, convertidos en una brutal y sangrienta escalada de violencia repleta de atracos a bancos, asaltos a trenes y diligencias, pero también arreglos de cuentas y galopadas salvajes hasta el inevitable y terrible final del que esta biografía en viñetas da todos los detalles.
SOBRE LOS AUTORES
CHRIS REGNAULT
Nacido en 1982, Chris Regnault (que ocasionalmente firmaba su obra como «Bis») supo desde muy joven que se sentiría atraído por el arte, y les confesó a sus padres que no hacía más que llenar los márgenes de sus cuadernos con dragones, vaqueros, hadas e incluso Super Saiyans. Tras estudiar dibujo académico en Lyon, donde se estableció, comenzó su carrera creando varios cómics institucionales (Une Bulle en Plus) y se unió a la editorial Glénat, donde perfeccionó sus habilidades narrativas y su destreza técnica, especialmente en el género del cómic histórico. Firmó con Chasseurs de Scoops, Philippe le Bel, antes de adaptar El hombre invisible en 2 volúmenes de la Colección Wells en 2017. Trabajó en paralelo como artista de guiones gráficos (Waterloo, varios álbumes de la colección Ils ont fait l’Histoire) y artista de portadas (Blind Dog Rhapsody, Les Grands Classiques de la Littérature en BD y la colección Les Grands Personnages de l’Histoire).
DOBBS
Olivier Dobremel “Dobbs” (Sète, 1972) es un guionista todoterreno. Durante un tiempo, escribió juegos de rol y ejerció la docencia en Historia del Cine y Análisis Fílmico. En 2002, firmó sus primeros guiones de historieta para la célebre revista francesa Le journal de Mickey (dibujados por Philippe French). Pero su carrera despegó realmente en 2009 con la publicación del álbum Welcome to paradise (dibujado por Carabas). Acto seguido firmó las biografías de dos asesinos en serie: Ed Gein (2009) y Ted Bundy (2010). A continuación, comienza a trabajar para Soleil donde —junto a otros autores— desarrolló la colección “1800” especializada en historietas adscritas al ámbito (real o imaginario) del siglo XIX. Ha escrito obras como Mister Hyde vs Frankenstein y adaptado novelas como Las minas del rey Salomón. Hasta la fecha, el último reto en su carrera ha consistido en adaptar cuatro de las más célebres creaciones de literato británico H. G. Wells, cuya publicación en España arrancó con La máquina del tiempo.
FARID AMEUR
Farid Ameur, nacido el 26 de septiembre de 1979 en París, es un historiador francés, doctor en Historia Contemporánea por la Universidad París I Panthéon-Sorbonne, reconocido especialista en la historia contemporánea de Estados Unidos, y en particular en la Guerra de Secesión. Ha publicado numerosas obras sobre la Guerra de Secesión, los indígenas americanos y la epopeya del Lejano Oeste.
