En la era del single y el videoclip es difícil encontrar artistas que apuesten por discos y más difícil que apuesten por discos conceptuales. Yo soy un apasionado de esos discos de los 70`s en el cual tras las letras, portadas, fotografías se encontraban frases, objetos que estaban relacionados con esas obras de arte llamadas discos. Tristemente el consumo tan rápido de la música hizo que desapareciera todo eso y encontrarme con un artista en pleno 2021 y ser un apasionado como yo de esos trabajos ha despertado el dragón que hay dentro de mi, para luchar porque regrese esa forma de hacer arte. Así que paso a paso vamos a desvelaros “Where All Begins” el primer Ep de Undying Sun.
¿Por qué hacer un disco conceptual?
Porque a mí me gusta que las canciones no estén vacías, quiero contar una historia con ellas, aportar algo a quien las escuche. Considero que se puede transmitir mejor unas ideas a través de una historia completa y que sean mucho más interesantes para todos.
¿Qué tiene de conceptual “Where All Begins”?
Cuenta una historia que se va desarrollando a lo largo de las canciones en la cual el protagonista se hunde en la oscuridad e intenta luchar para salir de ella, reencontrarse con su verdadero ser y poder alcanzar sus sueños. El personaje no tiene un género definido para poder representar a cualquier persona, y debido a ello todos los problemas que le surgen tampoco están definidos. En la vida suele haber dos caminos, el fácil y rápido, el cual solo sirve a corto plazo y es como una trampa hacia la propia vida, o el difícil pero verdadero, en el cuál tienes que ser tú el que luche por conseguir las cosas, pero siempre va a estar la oscuridad acechando para intentar manipularnos en cuanto bajamos la guardia. La oscuridad es todo ese cúmulo de malas energías, emociones, sentimientos, sensaciones…
El disco arranca con el instrumental “Where All Begins” tema que da título al disco. ¿Seguro que este tema no está puesto ahí por casualidad?
Esta es la intro de “Where All Begins” y curiosamente iba a formar parte de la siguiente canción del disco, pero al final decidí que era mejor separarla y desarrollarla más y decidí darle el mismo título que tenía el disco debido a que es su introducción.
El motivo de desarrollarla más es para empezar a sumergirnos en esta historia y prepararnos para lo que viene a continuación.
Esta parte de la historia es el comienzo y el personaje aún no tiene problemas, porque cuando nosotros llegamos al mundo en condiciones normales, solemos estar libres de preocupaciones, miedos y cualquier otro tipo de emoción negativa, pero a medida que vas creciendo las cosas pueden complicarse.
“Ascending Deception” arranca casi como si fuera la continuación del instrumental y pausado, aunque después coge bastante fuerza. ¿Qué nos cuentas en esta canción?
En esta canción el personaje ya empieza a tener problemas y dificultades y es entonces cuando la oscuridad aparece y le ofrece una aparente solución a sus problemas, pero que en realidad es un engaño y lo que consigue hacer es que el personaje empiece a hundirse más y más en esa oscuridad. La música va conectada a la historia y por ese motivo empieza suave como si fuera una balada, pero según el personaje va cayendo la canción empieza a coger fuerza como si se tratase del mismo engaño que va ascendiendo según suena la canción y de ahí su título.
El disco ha sido producido por el gran Jesus Yanes. La siguiente canción “The Dark The Decay” fue el single del cual se rodó un videoclip que en la actualidad lleva más de 2.125.308 de visualizaciones. ¿Qué tiene este tema para que fuera el single?
Principalmente potencia y velocidad, un buen tema sin duda para servir de presentación. Cuando yo estaba componiendo las canciones en mi casa tenía en mente que el single fuera “Signs of Joy” que es la siguiente canción, pero fue Jesús Yanes quien tuvo clarísimo que “The Dark Decay” debía ser el single. Lógicamente seguí su consejo.
¿Y qué piensas de esa cifra de 2.125.308 de visualizaciones?
La verdad es que estoy gratamente sorprendido de que el videoclip haya sido capaz de alcanzar una cifra tan increíble como esta y también agradecido a todas las personas que han colaborado, a Rubén Yanes y su equipo por el magnífico trabajo realizado y por su puesto a Jesús Yanes por haber hecho todo esto posible.
¿Qué nos quieres contar en esta canción?
Este es el momento de la historia donde el personaje está sumido en la más profunda oscuridad, sin esperanza, consumido por el dolor y la desesperación y como dice el estribillo de la canción, el personaje se siente completamente perdido y sin cielo, todo es negro y no ve ni la más mínima oportunidad de cambiar eso, que es justo como se siente la gente cuando está sumida en este tipo de situaciones.
“Signs of Joy” es la mitad del disco, mitad de la historia. ¿Por dónde anda el protagonista y que nos relata esta canción?
Cuenta como el personaje encuentra unos escritos de un viejo sabio que tratan de enseñar que debemos ser nosotros mismos y disfrutar de la vida. Parar de intentar destruirlo todo y mirar el lado bueno de las cosas. A veces en la vida se necesita un empujón que nos haga abrir los ojos y nos genere esa motivación para romper las cadenas y luchar por lo imposible y esta canción es justo ese empujón.
Llegamos al momento del disco en el cual las melodías, los arreglos…, se juntan para dar vida a una preciosa balada que lleva por título “Untended Light”. Es un momento de meditar, pensar. ¿El protagonista también pasa por esta etapa?
Justamente ese es el momento de la historia, el momento en el que, tras recibir ese empujón y darse cuenta de que la vida no consiste en pasarse el tiempo hundido en un pozo, empieza a conectar con lo que lleva dentro y se da cuenta de que aún queda esperanza y que puede seguir luchando.
La canción nos va llevando a través de ese viaje que el personaje hace dentro de su interior para intentar reconectar con lo que realmente es.
“Rise up” es un tema que arranca lento, para convertirse en un tema enérgico. Por donde navega en esta historia nuestro protagonista.
Como el título indica este es el momento en el que el personaje decide levantarse de ese hoyo oscuro, el momento en el que decide luchar por cambiar su destino y cuando por fin, después de tanto sufrimiento, empieza a acercarse a su meta.
“The Promised Dawn” es el tema que cierra el disco e imagino que el final del recorrido de nuestro protagonista. ¿Termina aquí la historia o hay una puerta abierta a la continuidad en un próximo trabajo de Undying Sun?
Como bien dices está es la última canción y el final de la historia, en la que el personaje, después de soportar una noche eterna, por fin ve la posibilidad de alcanzar ese amanecer prometido, la vida que siempre ha deseado, sus más profundos sueños y su verdadero ser, porque mientras nosotros portemos emociones como la envidia, ira odio o miedo, entre otros, jamás seremos capaces de ser nosotros mismos, eso solo nos nubla el juicio y nos separa de los demás y de nosotros mismos.
No tengo intenciones de crear una continuidad a esta historia, pero ya tengo ideas en mente para la historia del próximo disco.
Este Ep es un disco de Power Metal ¿como ves este género en la actualidad en este país?
La verdad es que siento que necesita una mayor representación, al menos esta vertiente concreta del Power Metal. Actualmente hay otros estilos musicales que captan toda la atención y eso impide que otros estilos puedan llegar a la gente.
Pero yo creo que es posible permitir que la gente pueda tener diferentes estilos entre los que elegir y que les permita encontrar algo que conecte con ellos.
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