Tras Sara Veneros hay una historia que deberías conocer. Hablamos con ella antes de su próximo concierto el 15 de abril

Sara Veneros es una apasionada de la música, estudió guitarra clásica y canto. Se tituló en el conservatorio superior, después esa pasión por la música la llevó a investigar en otros mundos musicales y se acercó al jazz. Fruto de esta investigación encontró la forma de expresar su música a través de la guitarra y la voz. Su primer disco homónimo salió publicado en el 2012 un disco producido por Juan Pablo Toch quien la ha acompañado a lo largo de estos años. Su segundo disco “Cuando la tierra suena” se publicó en el 2016 un disco que baila a ritmos de la tierra. En el 2021 vio la luz su tercer disco junto a Guillermo. “Chakras: la luz de la vida” un disco grabado en directo. Su último disco “Amanece” vuelve a ser producido por Juan Pablo Toch y ha salido publicado este año. En este nuevo disco Sara Veneros plasma todo lo aprendido en este viaje tanto de la música como de la vida misma.

El próximo 15 de abril estará en directo presentando “Amanece” en el Teatro Municipal De Colmenarejo. Así que ha llegado el momento de conocer mejor a Sara Veneros. ¿De dónde le viene la pasión por la música a Sara Veneros?

Siempre me gustó cantar, desde pequeña. Recuerdo la primera vez que salí a un escenario como solista en un concurso del colegio. A partir de ahí lo tuve muy claro y a los 12 años decidí empezar mi formación en el Conservatorio. Además   cantábamos con mi padre canciones a tres voces, ya que él tocaba la guitarra y nos inculcó el amor por la música desde muy pequeños.

¿Estudiar en el conservatorio te ayudó a entender otros géneros musicales o fue lo vivido en esa época la que abrió el abanico de otros ritmos cercanos a lo latino?

Recuerdo mis momentos del conservatorio (tanto en grado profesional como el superior) como unos de los más bonitos de mi vida. Siempre me encantó todo lo que estudié allí, y disfruté sobre todo de la maravillosa música clásica. MI amor por lo latino surgió también de pequeña, gracias a mi padre que me ponía mucha música de cantautores latinoamericanos. Luego estuve muy cerca de Perú en una ONG y tuve la posibilidad de tocar con músicos de allí y a los 23 años viajé a conocer ese país. Más adelante, ya en Madrid, conocí a grandes músicos latinoamericanos que me abrieron las puertas hacia ritmos y armonías nuevas. (Me seguí formando en la Escuela de Música Creativa con grandes músicos como Pepe Rivero, Andy Philips, Arturo Lledó, Emmet Crowley, Eva Gancedo…etc). Pero mi encuentro con Juan Pablo Theaux fue definitivo para encontrar un lugar por el que seguir caminando.

Siempre uno sueña con grabar su primer disco y que llegue el éxito. ¿Qué recuerdos tienes de ese primer disco?

Mi primer disco surgió de manera totalmente natural e inesperada, surgió de la necesidad de plasmar de manera ordenada las canciones que había estado escribiendo desde mi encuentro con Juan Pablo en 2008. Comencé a ganar concursos y sentí que era un buen momento para hacerlo. Aunque el objetivo no era el éxito, porque el triunfo para mí era ya haber conseguido grabar un disco, siempre ha existido en mí el deseo de tener la suficiente repercusión como para poder vivir de mi música.

¿Ha cambiado la forma de entender el éxito con el paso de los años?

Afortunadamente el paso de los años tiene sus ventajas. Nos hacen creer que el éxito se mide en seguidores o en la repercusión que puedas tener a nivel mediático. Gran parte de los artistas que nos subimos a un escenario esperamos el reconocimiento que realmente no tuvimos de pequeños y esperamos que el público nos lo de. Todos los seres humanos realmente estamos en búsqueda de ese reconocimiento. La música me ha exigido hacer un trabajo personal constante, y ese trabajo conmigo misma me ha llevado a entender, o en eso estoy, de que el éxito es el camino. Gracias a la música y a mi camino en ella he ido entendiendo y ordenando todas mis taras. Por supuesto que me encantaría que mi música tuviera cierto reconocimiento, sobre todo con el objetivo de poder seguir dando conciertos y tener público que quiera escucharlos; pero mi búsqueda del éxito está ahora centrada en conseguir que ese tema me dé exactamente igual. Mi éxito está en darme cuenta de que ya lo tengo y de que siempre lo he tenido, siempre ha estado ahí, desde pequeña, desde el momento en el que decidí que la música me acompañara en este viaje de la vida.

¿Qué significa la figura de Juan Pablo Theaux en tu música?

Juan Pablo Theaux es una figura fundamental en mi vida y en mi carrera como músico. ES una persona con un talento increíble, fuera de lo común, y que es capaz de captar el don y la esencia musical de cada uno. Mí encuentro con él fue uno de los regalos más hermosos que me ha dado la vida. El confió en mi y fue el que me impulsó a que compusiera mis propias canciones y las dio forma, el que me ha producido los 3 discos de Sara Veneros. Todo lo que soy ahora a nivel musical se lo debo a él y estaré eternamente agradecida.

¿Cómo nos puedes explicar qué son los Chakras?

Los chakras son ruedas de energía que están repartidos a lo largo del cuerpo. Están relacionados cada uno de ellos con una parte física que, a su vez, está relacionada con un centro emocional.

¿Estas energías se musicalizan? ¿con qué fin?

Cada chakra está relacionado con un sonido, con una vibración sonora y con una emoción. En ese sentido se pueden musicalizar, de hecho, tengo un disco de chakras grabado a 432 Hz en el que lo hago. Es un disco que va más allá de la vibración ya que tiene letra y ritmos que nos conectan y hacen vibrar con cada emoción y chakra y, al hacerlos, vamos desbloqueándolos con el fin de vivir con más consciencia y salud. Lo saqué con mi querido Guillermo en el 2020.

¿En qué momento de tu vida llegan los Chakras?

MI camino en la música ha sido un camino de crecimiento personal. Bajo mi punto de vista somos seres espirituales y mi búsqueda musical ha ido de la mano de la espiritual. En ese viaje me he ido encontrando con un montón de herramientas, y el conocimiento de los chakras forma parte de ese camino.  Aunque siempre estuvieron en mi vida mi encuentro con María José Álvarez, amiga y escritora de varios libros entre ellos Chakras, el viaje del Héroe, y con Guillermo Hernández-Coronado, han sido claves en mi proceso de vida y de encuentro conmigo misma y sanación.

Vamos con tu último disco “Amanece”. Un disco con el cual a través de sus canciones podemos descubrir lo que piensas de este maravilloso planeta llamado Tierra. Hace unos días, un niño de 11 años me comentó que yo era un iluso al pensar que era mejor educar que prohibir, dijo que el ser humano es autodestructivo por naturaleza y que ya ha empezado nuestra destrucción. A mí esto me dio mucha lastima. ¿Qué es lo que estamos haciendo mal?

Bajo mi punto de vista, los seres humanos estamos condicionados y manipulados desde hace milenios por un montón de elementos y de entidades que se escapan de nuestro espectro visible. No creo que el ser humano sea el problema, todo lo contrario. El ser humano es la solución. La solución de hecho está en que seamos humanos, el encontrar cada uno nuestra humanidad recordando el Dios que somos y que está dentro de cada uno de nosotros.  El problema es que hay muchos seres encarnados muy lejos de esa “humanidad” y, el resto, sobrevivimos como podemos intentando no perderla. La clave más importante para mí, es dejar de echar balones fuera y hacernos conscientes de nuestras luces y sombras y ver el Dios que somos todos, que está por encima de todo este teatro.

¿Qué piensas del comentario de este niño?

Que hay algo siniestro hablando a través de él, que son las ideas de otros las que dice, no las suyas propias

Este disco es el recorrido de muchos años de camino interior, de conciertos, de aciertos y desaciertos, de viajes por culturas ancestrales, de paseos por la vida, de experimentar con la voz, de mi propia sanación a través de la música. ¿Cómo sabe uno que este era el mejor momento de hacer un disco como este?

Porque siempre es el momento perfecto y este disco es lo que la Tierra y los seres humanos necesitamos escuchar en estos momentos. Necesitamos recuperar la alegría, más bien, recordar la alegría que somos

¿Puede servir la música como terapia para curar?

Totalmente, la música es una de las herramientas más poderosas que existen de hecho, hago talleres donde se sana con la música, sería un tema para desarrollar ya que sigo estudiándolo, investigándolo y poniéndolo en práctica en mí y en los demás.

En este camino a lo largo de los años ¿Cuál ha sido el mejor momento que ha vivido Sara Veneros?

Hay muchos momentos increíbles, pero, como artista, han sido las presentaciones de los discos en la maravillosa sala Galileo Galileo, llena de amigos que me quieren y apoyan.

¿Qué es para Sara Veneros cantar?

Cuando canto mi alma se expresa y se expande, cuando canto conecto con mi verdadera esencia.

Que podemos decir a nuestros lectores para que se animen a pasar el próximo 15 de abril por el Teatro Municipal De Colmenarejo.

Que saldrán mucho mejor de lo que entraron, sanarán y saldrán con más ganas de vivir.

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